En el ejército francés en tiempos de Napoleón, por no decir en los ejércitos de la época, era costumbre dotar a los trompetas de caballería con un corcel blanco, tordo o gris; el hecho tenía una explicación, la cual era poder visualizar en combate cuanto antes a estos hombres, ya que las ordenes generales se transmitían al son de la trompeta o corneta, por ello sus caballos debían ser de un color distinto a los habituales negros o bayos.

 Pintura de un caballo gris.

En el caso de esta miniatura, brillantemente esculpida por el maestro Bruno Leibovitz para la firma Metal Modeles, quise dar un especial protagonismo al pelo del animal, algo que se debería tener más en cuenta a la hora de pintar un caballo. Dicho pelaje o capa, que es mucho más largo en invierno, puede verse de lejos dependiendo del color del equino, esto es más apreciable en los de pelo claro que en los de oscuro. También influye el que el animal este sudado o recién cepillado en cuyo caso la capa estaría más pegada siendo más difícil su apreciación a distancia.

 Para empezar decidí imprimar la figura con aerógrafo en vez de usar mí habitual spray de carrocerías, y así distribuir la mezcla de color base por toda la figura. Tengo que reconocer que esto me animó, y que continué dando un par de luces y sombras con la misma técnica, así quedaba señalada donde situar con el pincel las máximas iluminaciones (grupa, cuartos traseros, quijote, pecho, cuello y crinera) y por el contrario las mínimas ( babilla, ijar, vientre y tórax ).

Para el color base utilicé colores acrílicos de la firma Vallejo, concretamente el gris medio (987), gris piedra (884), un poco de violeta (960) y negro (950).

Una vez bien seca la pintura depositada con el aerógrafo, empecé a pintar el pelo del animal usando una técnica parecida al puntillismo, solo que con pequeñas y finas rayitas siguiendo una misma dirección, usando para ello de un pincel Windsor & Newton de la serie 7 de un cero. Al principio aplique la mezcla de color base, pero en vez de continuar con las primeras luces, invertí el proceso y empecé por las sombras añadiendo al color base más negro (950). El proceso de sombreado implica más agua en la mezcla, sin embargo para esta técnica de la raya no es tan necesario, al igual que en las subidas de luz, donde pecaremos de escasos con el medio acuoso.

Para las primeras luces añadí al color base más gris piedra, marrón cubierta (986) y amarillo hielo (858). Al aplicar las rayitas de las luces a continuación de las sombras e incluso a veces encima de ellas, allí donde se juntan, se crea un efecto  de volumen, por tanto de un mayor realismo. Continué trazando rayas a diestro y siniestro en forma de sombras: añadiendo más negro, y luces: sumándole a la mezcla anterior carne clara (928), y para las zonas más iluminadas, hueso (918). Los corvejones y las rodillas decidí sombrearlos hasta casi el negro puro, mientras que en los espolones, cañas anterior y posterior de las patas, utilice trazos en tierra mate (983) y marrón naranja (981) y así romper un poco con la monotonía de los grises.

El resultado final es un caballo “peinado”, debiéndose notar sobre todo en la grupa, vientre y cuartos traseros las finas rayas que asemejen el pelaje del animal. 

La técnica de pintura de la crin, frente y cola  fue la habitual preparando una base similar a la sombra del pelo del animal a la que añadí color uniforme inglés (921), iluminando con amarillo caqui (976) añadido a la base y sombreando con negro. El hocico, los belfos, el ollar y la mandíbula tienen muy poco pelo, por lo que la piel y las mucosas quedan prácticamente al aire. Para crear ese efecto mezclé junto al primitivo color base, rosa antiguo (944) y marrón claro (929), utilizando para las últimas luces rosa antiguo. De los globos oculares de los caballos, lo que nosotros solemos ver son las pupilas, las cuales llenan completamente el espacio destinado a los ojos en la escultura. Un error muy común en su pintura es resaltar el blanco del ojo, hecho que se produce solamente en momentos límites del animal (grandes esfuerzos, giros de cabeza forzados, etc...). Para la pintura de las pupilas utilice negro (950) y un poco de turquesa (966), barnizando posteriormente con barniz brillante.

Pintura de la silla, manta y correajes.

Aunque el protagonismo se lo lleva el caballo, hay que reconocer que la distinta parafernalia que lleva encima ayuda a embellecerlo, forzando al miniaturista a hacer un ejercicio más propio del maquetista naval que del dedicado a las figuras.

El secreto de la colocación de arneses, correajes, tirantes, riendas y demás guarnicionería, radica en la paciencia. Utilicé para ello lámina de estaño, cinta aislante a la que previamente retiré el pegamento con acetona, e hilo de cobre trenzado; unas pinzas y pegamento cianocrilato. La pintura a utilizar debía asemejar al cuero, así creé un color base compuesto por negro y bermellón (947), al que añadí marrón naranja (981) para las luces y negro puro para las sombras.

La silla es del mismo color cuero antes descrito, y para la manta confeccioné un color base compuesto por rojo mate (957), un poquito de verde oscuro (970) y violeta (960), añadiendo naranja (956) y carne mate (955) para las luces, y más verde oscuro y negro para las sombras.

 La figura del trompeta.

Como el presente artículo esta dedicado a la pintura de caballos, hasta ahora he pasado por alto señalar que la figura es una transformación confeccionada a partir de piezas de la firma Metal Modeles, utilizando como fuente las descripciones que de estas unidades hace Quinto Cenni y H. Knötel para la colección Filangieri.

Ya que la descripción completa de la pintura del trompeta sería muy extensa y ocuparía un capítulo aparte, reseñar solamente el esfuerzo por integrar al hombre y a su montura en una armonía de colores, utilizando paletas parecidas en uno y otro, intentando que primasen las luces, las sombras y los tonos, a la mera pintura de detalles.

Tabla de colores de la figura

 Carne  

Base. Tierra mate (983) + marrón naranja (981) + magenta (945) + carne mate (955)
Luces. Base + amarillo caqui (976) + carne mate (955)
Sombras. Base + tierra mate (983) + uniforme inglés (921) + negro (950)

 Dolman

Base. Gris piedra (884) + uniforme inglés (921) + marrón cubierta (986)
Luces. Base + marrón cubierta + amarillo hielo (858)
Sombras. Base + uniforme inglés (921) + negro (950)

Pelliza

Base. Gris piedra (884) + marrón cubierta (986)
Luces. Base + carne clara (928) + hueso (918)
Sombras. Base + uniforme inglés (921) + negro (950)

 Pantalón

Base. Rojo mate (957) + bermellón (947) + verde oscuro (970)
Luces. Base + naranja (956) + carne mate (955)
Sombras. Base + verde oscuro (970)

Bandolera, correajes y galones del pantalón

Base. Amarillo limón (952) + marrón naranja (981) + naranja (956)
Luces. Base + amarillo claro (949) + amarillo hielo (858)
Sombras. Base + marrón naranja (981) + marrón beige (875)