CABALLERO SASÁNIDA , porJesús González Fontes

La figura original es una referencia de ROMEO MODELS que me atrajo por su pose descansada y a la vez desafiante que daba mucho juego para alguna posible transformación, pero fundamentalmente lo que más me estimuló fue su trasfondo histórico………Un Sassanida!! Un persa imbatible, un enemigo temible para los ejércitos del Sacro imperio Romano de Bizancio……….los temibles Catafractos que vencieron a tres emperadores Romanos y mataron a 2 de ellos.

El ejército sasánida era famoso por su caballería pesada (Catafractos), heredada del anterior ejército parto, aunque mucho más avanzada y letal. El historiador griego Amiano Marcelino describió a la caballería de Sapor II, manifestando su alto nivel de equipamiento:

          Todas las compañías estaban revestidas de hierro, y todas las partes de sus cuerpos estaban cubiertas por gruesas placas encajadas rígidamente y ajustadas a sus miembros, , de tal forma que todos sus cuerpos estaban cubiertos por entero de metal, y las flechas que cayeran sobre ellos sólo podrían clavarse por los orificios . De ellos, algunos estaban armados con picas, tan firmemente sujetas que se podría pensar que las sostenían con abrazaderas de bronce.

Amiano Marcelino

Transformación:

Después de empaparme de la historia del imperio Sassanida y de su ejército, me dí cuenta que no encontré ninguna referencia a que sus cascos llevaran cuernos, por lo que ya tenía excusa para hacer una de esas transformaciones que tanto me gustan.;-))

Empecé a documentarme sobre el equipamiento del ejercito persa y encontré algunos dibujos y fotos de cómo eran los cascos de la época y descubrí que fueron los sassanidas los precursores de los cascos utilizados posteriormente en el medioevo europeo, introducido en la vieja Europa a través de bizancio…..curioso ¿no?

Me puse manos a la obra y empecé a currarme una cabeza con un casco Sassanida.
Para ello, utilicé como base una cabecilla de historex.

Con un cutter y limas le devasté el pelo y las patillas. Le puse un perno en la cabeza y empecé a aplicar masilla alrededor para hacer la base del casco.

Una vez terminada la base cónica, me dediqué a limar y lijar el “cono” del casco hasta dejarlo bien pulido.

Después, presenté la cabeza en la figura y la situé en su posición definitiva. Aplique maskol por encima de los hombros y realicé la cota de malla que tiene el casco.

Para la realización de la cota de malla, hice primero una base con una lámina muy fina de masilla, la cual manipulé hasta dar con la posición que mas me gustaba en cuanto a la caída sobre los hombros. Luego sobre ésta apliqué otra lámina en la cual modelé los aros de la malla.

Deciros que el maskol lo utilicé para que no se pegara la cota de malla a la figura y poder separar la cabeza una vez seca la masilla.

Finalmente, como la terminación de la malla se veía muy tosca, le pegué un churrito de masilla por el borde, simulando una tira de cuero que le da un acabado muy “aparente”.

Terminado el cono y la cota de malla, empecé con los detalles, como el refuerzo metálico de la parte delantera del casco y el protector nasal.

Para el protector nasal tuve que hacer “encaje de bolillos” ya que quería poder quitarlo para que no me molestara a la hora de pintar la cara. Esto lo solucioné con el Maskol, pero para poder modelarlo y que quedara creíble es decir que el grosor no fuera excesivo, cubrí la cara con plastilina e hice una especie de “negativo" del protector nasal sobre el cual modelé la pieza sin miedo a que se pegara o quedara demasiado basta.

Ya como toque final, tocó modelarle una especie de barba, perilla, para que tuviera un look persa más concordante con el conjunto.

Terminada la cabeza (lo más complicado) y con un poco de masilla que me había sobrado, le modelé una bolsa (porta monedas) que pendiera del cinturón, para darle un toque personal. Estos detallitos son los que le dan esa gracia al modelismo ¿no os parece?

También con restos de masilla hice el atrezzo de la base, es decir, el escudo, el casco y un pequeño lagarto.

Solo quedaba por quitarle esa porra horrorosa que traía la figura y cambiarla por una lanza.

El proceso fue sencillo, solo tuve que cortar la porra con un cutter, y hacer un agujero (con mucho cuidado) con el taladro manual, para que encajara la varilla de latón.

La pintura:

El proceso de pintura fue muy gratificante, ya que combiné la pintura con la lectura de mucha documentación referida al imperio sassanida y su ejercito. Varios Ospreys, la Wikipedia, Larousse, incluso un libro de Manfredi (El imperio del los dragones) que hace referencia a la captura y muerte del emperador romano Valeriano por las tropas de Sapor I.

Empecé por la cabeza, que al poder quitarle el protector nasal, fue muy fácil de pintar.
Utilicé para pintarla el set para pintura de caras de Andrea, que está muy bien, tanto en los tonos como en la consistencia de la pintura.
Lo único que comentar es que al final de la aplicación de luces y sombras, le di un lavado general, para unificar tonos con una mezcla de arena marrón + rojo violeta muuuuy diluido, vamos, agua sucia.

Una vez terminadas las carnaciones, cubrí el rostro con Maskol y me dedique a los metales.

Para los metales utilicé tres mezclas diferentes. El caso, la cota de malla y los dorados.
Utilicé tintas de citadel para dar tonos y acabados, pigmentos metálicos al alcohol de Kokolo para acabados en los metales dorados.

Casco:

Base: Boltgun de Citadel
Sombras: Lavados con negro brillo y tinta marrón de Citadel
Luces puntuales: Boltgun + Chainmail de Citadel

Cota de malla:

Base: negro brillo + marrón oliva
Luces: base+ boltgun
Sombras: negro brillo + marrón violeta
Tonos: Tinta marrón y algún lavado con violeta muy diluido

Metales dorados:

Base: Latón + uniforme ingles
Luces: Base + oro viejo
Sombras: negro brillante + uniforme ingles
Lavados: Marrón caoba muy diluido
Bordes y aristas: Oro viejo de Kokolo

Metales dorados de los correajes:

Base: Oro ducado de Kokolo
Lavados: tinta marrón de citadel
Ultimas sombras: negro brillante.

Después de los metales, me dediqué a pintar los paños y los cueros

Coleto, chaleco o como queráis llamarle:

Base: uniforme ingles + ocre verde + puntita de negro
Luces: base + ocre verde + ………..beige (últimas luces)
Sombras: base + negro
Tonos: veladuras con carne oscura

Falda:

Base: marrón violeta + marrón cubierta
Luces: Base + marrón cubierta +………hueso (últimas luces)
Sombras: base + marrón oliva
Tonos: veladuras con gris cielo

Cueros:

Correajes:

Base: negro brillante + marrón rojo
Luces: base + bermellón + …………marrón dorado (últimas luces)
Sombras: negro brillante
Tonos: Veladuras con Violeta

Funda de la espada y el puñal:

Base: Azul turquesa + uniforme ingles + negro brillante
Luces: base + Carne dorada
Sombras: Negro brillante
Tonos: veladura con violeta

Por último le tocó el turno al escudo. Para pintarlo, estuve buscando información, ya que el diseño que aparece en el box-art, pertenece al entorno romano-bizantino y no al mundo Persa-Sassanida.

Encontré que los Sassanidas utilizaban identificaciones “heráldicas” para distinguir los diferentes clanes, dichas identificaciones se denominaban NESHAN y eran realmente sellos que en principio se llevaban en medallones y que poco a poco fueron adoptando la forma de dibujos en los estandartes y escudos de los ejércitos de los diferentes nobles o generales.

Por tanto, para pintar el escudo, utilicé el NESHAN que pertenecía al clan Shapur

Los colores utilizados fueron:

Para el rojo:

Base: marrón rojo + marrón rojizo
Luces: base + naranja+………..carne dorada (últimas luces)
Sombras: base + marrón mate
Tonos: lavados con tierra mate.

Para el Neshan:

Base: Marrón violeta
Luces: base + beige + --------hueso (últimas luces)
Sombras: marrón oliva

La figura terminada, espero que os guste.

Junio 2007